| |
|
|
|
Iako
najistakutniji
hrvatski
kipar
Ivan
Meštrović
(1883.-1962.) nije
potekao
iz
jednog
od
dalmatinskih
gradova
koji
su
stoljećima
održavali
žive
veze
s
prekomorskim
talijanskim
gradovima,
nego
iz
krševitog
zagorskog
dijela
Dalmacije,
silom
studijskih,
ekonomskih
i
političkih
prilika,
veći
je
dio
života
proveo
izvan
svoje
zemlje:
u
Beču,
Parizu,
Rimu,
Londonu,
Švicarskoj
i
Sjedinjenim
Američkim
Državama.
Višekratni
boravci u Italiji, u mlađim i
zrelim godinama, naročito su bili značajni u njegovom životu i
radu i njih se uvijek rado sjećao, kao i prijateljstava što ih je u
toj zemlji stekao i koja će održavati do smrti.
Kao
južnjaka, privlačili su ga talijanski krajolici, gradovi
i ljudi, ali posebno talijanska likovna umjetnost, osobito ona
starija, dok suvremenim avangardnim usmjerenjima nije bio sklon, osim
donekle u ranom razdoblju stvaralaštva. Osim klasične antike,
talijanska renesansa bila mu je poticaj i uzor, a naročito
Michelangelo, kojega je prikazao u skulpturi i o kojemu je napisao
opsežnu studiju te ga je smatrao vrhunskim kiparom svih vremena i gotovo
ga je oponašao u nekim skulpturama, posebno u velikoj Rimskoj
Pietŕ.
Talijani
su pak pred Prvi svjetski rat prihvatili Ivana Mestrovića, i osobno i
u njegovom stvaralaštvu. Tome je pridonijela i popularnost
južnoslavenskih narodnih pjesama, poznatih i u Italiji u prijevodima,
općenita popularnost Crne Gore i Srbije u ratovima s Turcima (pa i
crnogorsko porijeklo njihove kraljice ),
a naročito su Meštrović i
njegove skulpture postali središte pozornosti talijanske javnosti nakon
velikog uspijeha na Svjetskoj izložbi u Rimu 1911. gdje je dobio prvu
nagradu za kiparstvo. Kasnije će njegove radove pratiti na
mletačkim Biennalima, sve do posmrtne izložbe njegovih izabranih
djela u Milanu 1987. godine.
Nakon
što je otkrivena kiparska nadarensot siromašnog pastira u selu
Dalmatinske zagore i nakon kraćeg šegrtovanja u klesarskoj radionici
u Splitu, omogućeno mu je, sakupljenim doprinosima i mecenatstvom
jednog bečkog industrijalca, da 1900. pođe na umjetničko
školovanje u Beč, gdje je, još kao student Umjetničke
akademije, sudjelovao na izložbama bečkog umjetničkog društva Secesije.
Nakon prvog plodnog utjecaja Rodinove skulpture, prihvatio je u radu
secesijski stil, u kojemu je u Parizu 1808.-1909. stvarao cijelu galeriju
heroja i njihovih udovica, namjenjenih neostvarenom nacionalnom tzv.
Vidovdanskom
hramu.
Još
prije odlaska u Pariz, prvi put je mladi Meštrović 1907. putovao
Italijom zahvaljujući narudžbi jedne reprezentativnije fontane. Tom
je prigodom sudjelovao i na VII. međunarodnoj bijenalnoj izložbi u
Veneciji, stekavši prethodno priznanja na izložbama u Beču,
Mũnchenu, Londonu, Sofiji, Zagrebu i Beogradu.
Italija
je već tada oduševila mladog umjetnika i njegovu suprugu Ružu.
«Tamo
je krasno i nalazili smo se vrlo ugodno, dapače nigdje ugodnije «,
pisao je po povratku prijatelju Andriji Milčinoviću. «Krasna i
prekrasna zemlja i interesantna po svojoj nekadašnjoj kulturi, te se ne
kajem, što sam ju vidio, nego naprotiv – bude li moguće –
otići ću opet tamo .»
Ali
što je
naročito oduševilo
mladića bila su
umjetnička djela
u Italiji,
posebno ona renesansna
u Firenci,
o čemu je
sa zanosom
pisao prijatelju.
Godine
1911. doputovao je Meštrović s Ružom u Rim radi sudjelovanja na
reprezentativnoj izložbi Esposizione
internazionale di Roma iste godine.
Namjeravao je, nakon Pariza, duže boraviti i raditi u Rimu, pa je
iznajmio stan u Via Frattina, a atelijer u blizini Via Flaminia.
«On
je volio živjeti u Italiji», pisao je kasnije njegov sin Mate. «Volio
je talijansko podneblje, što ga je podsjećalo na rodnu jadransku
Hrvatsku. Volio je Talijance, njihovu sklonost uzbuđivanju i
oduševljavanju. Volio je talijanski krajolik i ambijent. Pored domovine
Italija je bila zemlja gdje se je osjećao najviše kod kuće. Rim
čuva mnoge lijepe uspomene njegovih mlađih dana. On je tu živio
od 1911. do 1913. i imao je mnogo prisnih prijatelja.»
Ljeti
bi putovao u zavičaj i posjećivao obitelj na selu, ali bi od
ljetnih vrućina u Rimu s Ružom bježao u nedaleko slikovito
mjestance Anticoli Corrado, inače stjecište umjetnika, gdje je,
među ostalima, stekao i prijatelje u kulturnoj rimskoj obitelji
Signorelli.
Zacijelo
najistaknutiji događaj u Meštrovićevom životu i umjetnosti
bila je međunarodna Rimska
izložba 1911.,
kojom je Italija
proslavila pedesetu
obljetnicu ujedinjenja. Meštrovićevo obilno sudjelovanje na
toj izložbi priskrbilo mu je slavu u cijeloj Europi, ali u njegovoj
domovini uz priznanja i oštre kritike i napade.
Ivan
Meštrović, kao i većina tadašnje hrvatske intelektualne
omladine, a naročito one iz Dalmacije, zanosio se idejom kulturnog, a
zatim i političkog jedinstva svih južnoslavenskih naroda. Hrvati su
se nastojali osloboditi od Austro-Ugarske kojoj su pripadali, istočne
zemlje Balkana od Turske, a Pijemont ujedinjenja vidjeli su u Srbiji koja
je jedina, uz Crnu Goru, bila slobodna država. Usto su se Meštrović
i
njegovi
prijatelji
bojali
talijanskog
posezanja
za
Dalmacijom,
što
su
poticali
i
dalmatinski
iredentisti,
pa
im
je
zajednička
jugoslovenska
država,
podržavana
od
Francuske,
Velike
Britanije
i
Rusije
kao
protivnik
Njemačke
i
Austrije,
obećavala
nezavisnost
od
okolnih
mogućih
agresora.
Meštrović
i njegovi prijatelji umjetnici iz Dalmacije morali bi na međunarodnoj
izložbi u Rimu izlagati u austrijskom i mađarskom paviljonu, što iz
rodoljubnih razloga nisu htjeli, pa su odlučili izlagati u srpskom
paviljonu koji je sagrađen prema Meštrovićevoj zamisli, računajući poglavito
na njegove skulpture namijenjene Vidovdanskom hramu, simboličnom
mauzoleju poginulih u stoljetnim borbama za slobodu južnoslavenskih
naroda. Ta je odluka izazvala polemike i skandale i u Austro-Ugarskoj i u
dijelu Hrvatske nesklonom savezu sa Srbima.
Mladi
je Meštrović prethodnih godina neumorno stvarao monumentalne likove
junaka poginulih u povijesnoj bitci s Turcima na Kosovu polju 1389. i
njihovih udovica, u tada suvremenom stilu bečke i njemačke
secesije.
|
|

|
Isticanje
elementarnog i arhaičnog iznenadilo je mnogobrojne posjetitelje Rimske
izložbe; neke
oduševilo,
videći u tome izvornu, svježu snagu u navodno dekadetnoj Europi, a
druge odbilo kao «barbarsko».
Prvih je bilo zacijelo mnogo više kad mu
je priskrbilo prvu nagradu i otvorilo vrata
na daljnje samostalne izložbe u Italiji i u ostaloj Europi.
Talijanski
tisak, dnevni i stručni, bio je pun pohvala, pa i oduševljenja
njegovim skulpturama, postavivši ga, uz Rodina, na prvo mjesto europskoga
kiparstva
|
 |
|
Sam
se Rodin o Meštroviću izrazio kao najvećem fenomenu među
europskim kiparima.
Taj
je
paviljon
na
velikoj
međunarodnoj
Rimskoj
izložbi
u
Valle
Giulia,
svečano
otvoren
22. travnja
1911. u
prisutnosti
talijanskog
kralja,
privlačio
najveću
pozornost
mnogobrojnih
posjetitelja,
iako
su
u
paviljonima
drugih
zemalja
izlagali
tada
poznati
umjetnici
poput Rodina,
Zuloage, Rjepina,
Klimta, Stucka
i drugih.
Meštrovićevo
izlaganje u
srpskom paviljonu
imalo je
posljedicu da
su ga
mnogi, koji
su pisali
u vezi
s tom
i daljnjim
izložbama
na kojima
je sudjelovao,
smatrali Srbinom,
pogotovo što
se za
Hrvatsku, koja
kao država
tada nije
ni postojala,
malo znalo,
ali je
on u
raznim prigodama
isticao svoju
hrvatsku nacionalnost,
a Srbe
je smatrao
braćom
– u kojoj
će se
kasnije veoma
razočarati.
Predgovor reprezentativnog
kataloga toga
paviljona napisao
je hrvatski
književnik
Ivo Vojnović.
Nažalost,
i talijanski su pisci prikaza Rimske
izložbe
Meštrovićeve
skulpture često tumačili poglavito kao politički izraz
jednog naroda u težnje za slobodom.
«Posjetite
Srpski paviljon, to čudo Rimske izložbe i poklonite se geniju Ivana
Meštrovića. Narod koji je mogao roditi takvog umjetnika, ne može
propasti; teško onom tko bi se drznuo pružiti ruku na nezavisnost toga
naroda», pisao je jedan rimski dnevnik. A istaknuti povjesničar
umjetnosti Jozef Strzygowski zabrinuto:
«Teško
nama, ako Meštrovića shvate njegovi sunarodnjaci i ako se u znaku
njegove umjetnosti ujedine.»
Lucidni
A.G. Matoš bio je tada stvarniji, ali i dalekovidniji u hvali i kritici
Meštrovića u povodu Rimske
izložbe:
«Već
sam često pisao o toj (Meštrovićevoj) umjetnosti. Ona je velika,
ali ma koliko štujem Meštrovića kao umjetnika, koliko ga volim kao
prijatelja i čovjeka, toliko me boli, duboko boli, njegovo
zatajivanje hrvatstva.» Matoš je, za razliku od Meštrovića,
prethodno duže boravio u Srbiji i bolje je od njega poznavao politiku
beogradske čaršije.
Talijanska
spisateljica Sibilla Alermo, između ostalih je oduševljeno pisala o
Meštrovićevim skulpturama na izložbi u Corriere
della Sera:
«...Ivan
Meštrović, Otkrivatelj, nadahnitelj, učitelj... On je u samome
sebi, u tajanstvenim sklonostima svoga duha, ovaj stil arhajskoga duha,
koji zaista više od ikojeg drugog odgovara tipu njegove rase, jednostavan,
surov i usredotočen stil... Ali istovremeno uz slavu predvodnika,
Ivan Meštrović je dosegao i slavu najvećeg umjetnika: uz ciklus
skulptura za koje se može reći da su strogo rodoljubnog nadahnuća,
slobodno cvate niz djela u kojima se ljudski oblik ukazuje u simbolima
boli ili sveljudske radosti, a neka od tih djela su čista remek djela...»
Tada
najpoznatiji talijanski kipar Leonardo Bistolfi, koji će nakon te
izložbe postati Meštrovićev dobar prijatelj, oduševio se pred
monumentalnim konjaničkim likom Kraljevića
Marka:
«Superbo!
... E' una cosa nuova, superba!»
Jednako
likovni kritičar Renzo Lanza u publikaciji La
Vita:
«Evo
napokon velikog umjetnika, savršena, kolosalna, Ivana Meštrovića. U
njega ćeš naći sve vrline i sve mane jednog genija ...»
Također
dramski pisac i umjetnički kritičar Guelfo Civinini u Corriere
della Sera:
«Ivan
Meštrović je taj sjajni i do sada nama nepoznati kipar koji se diže
najedanput, da se potvrdi među najvećim umjetnicima našeg
vremena... «
|
 |
Ugledni
talijanski publicist Silvio Benco pisao je, između ostalih pohvala, u
tršćanskom Il
Piccolo della Sera:
«...Meštrović
je jedini novi umjetnik, gorostas, kojeg je zapravo otkrila sjajna ova
rimska izložba...»
A
likovni kritičar Alfredo Melani u smotri Veritas:
«Rimska
Internacionala sjećat će se Ivana Meštrovića, kao što se
posljednja mletačka Inernacionala sjeća Gustava Klimta... «
Likovni
kritičar Renzo Larco kritizirao je Rimsku izložbu općenito
kao prosječnu, čak lošu, osim djela rijetkih izlagača,
poput Medarda Rossa, Gustava Vigelanda i Augustea Rodina, ali posebno
upozorava na Meštrovićeve skulpture:
«Koliko
god nedostataka hoće neki pronaći u Ivanu Meštroviću, on
ostaje ipak, bez ikakvog uspoređenja, najveći umjetnik
ove svjetske rimske izložbe...»
|
|
Baš
je na toj izložbi, na kojoj je privukao opću pozornost, bilo pohvalu
bilo i kritiku, Meštrović stekao najbolje talijanske prijatelje:
Bistolfija, Maritinija, Sofficija, dok ga je talijanski futuristički
pjesnik i likovni teoretičar Filippo Tommaso Marinetti, koji je u Meštrovićevoj
skulpturi vidio novu revolucionarnu umjetnost što ju je propagirao svojim
umjetničkim manifestima, branio od kritika estetičara kruga
Benedetta Crocea, koji su u tim djelima vidjeli jednu barbarsku umjetnost.
Meštrovićeve
je skulpture tada oštro kritizirao i talijanski povjesničar i
sociolog, inače kročeanac, Guglielmo Ferrero, kao barbarsku
invaziju na tisućljetnu europsku civilizaciju i kulturu, ali je
nekoliko godina zatim i sam postao oduševljen njegovim skulpturama.
«Bilo
je to za nas», pričao je kasnije Papini Bogdanu Radici, «kao da se
rodio novi Michelangelo.»
Papini
je tada kritizirao Croceov filozofski estetizam, i onaj D'Annunzijev književni,
pa je u angažiranim i
ujedno humanim Meštrovićevim skulpturama i temama nalazio podrške
svojim idejama.
Giovanni
Papini je, reagirajući na kasnije kritike Meštrovića, naročito
Krležine, iznenađen govorio Bogdanu Radici (očito misleći
na Jugoslavene, a ne poznajući hrvatsku kulturnu baštinu): «Da nije
bilo Meštrovića, za vas se barbare uopće ne bi znalo! Jedan
narod vrijedi samo ukoliko doprinosi svoj tribut duhu. Vi do sada, osim
par narodnih pjesama, niste ništa dali čovječanstvu. Meštrović
je označio vaš ulazak u zajednicu civilizacije!»
Austrougarski
i njemački tisak
je, iz razumljivih
političkih razloga,
ignorirao ili kritizirao
Rimsku izložbu
i Meštrovićeva
djela rodoljubne poruke na
njoj, ali je
ipak Arthur
Rssler posvetio
gotovo cijeli
svezak umjetničke revije Bildende
Kunstler, a bečki
povijesničar umjetnosti Josef
Strzygowski istaknuo je
u predavanju
što ga je
tada održao u Beču
da se
Meštrović
najviše od
svih suvremenih
kipara po
snazi izražaja i stilu
približio Michelangelu.
Francuski
pak kritičar R. de Nolva pisao je iz Rima:
«Da izložba 1911. u
Rimu nije imala druge zasluge, nego da nas upozna sa djelima i imenom
Ivana Meštrovića, ona bi u samom tom našla opravdanje...Nikad ljepši
primjer stvaralačke sile genija koja uznosi čovjeka iz sjene na
čistu svjetlost nije bio dat do pojave I. Meštrovića...»
I
poznati belgijski književnik Mile Verhaeren nazvao je tom prigodom Ivana
Meštrovića «dominantnom figurom u povijesti umjetnosti».
A
britanski likovni kritičar James Bone, koji će i kasnije često
pisati o Meštroviću, sjećao se, u povodu velike Meštrovićeve
izložbe u Londonu 1915.: «Genij Ivana Meštrovića bio je fenomen,
koji je planuo u Europi na međunarodnoj izložbi u Rimu god. 1911...»
I
Maksim Gorki, tada u Italiji, upoznao je Meštrovićeve skulpture na Rimskoj
izložbi 1911. i pisao S. M. Prohovu:
«Meni je osobno
Rimska izložba veoma zanimljiva i mnogo mi govori... Također
zadivljujuće srpski (!) kipar Meštrović.»
Brojne
hrvatske i srpske prikaze Meštrovićevoga izlaganja na Rimskoj
izložbi nećemo ovom prigodom navoditi jer su, uglavnom, bili ili
euforično pohvalni, ili politički i ideološki kritični.
|
|
Materijalni
uspijeh Meštrovićevih radova na Rimskoj izložbi nije pratio
onaj moralni uspijeh , ali se Meštrović ipak nije htio lišiti
skulptura namjenjenih zamišljenom Vidovdanskom
hramu.
Talijanski je kralj kupio za svoj Dvor
skulpturu Pastira,
Galeria Moderna di Belle Arti skulpturu Starice,
a srpska Vlada Sjećanje.
Sam je Meštrović darovao talijanskom narodu, u znak zahvalnosti na
susretljivosti i priznanjima, skulpturu Srđe
Zlopogleđe.
Ivan
Meštrović je na međunarodnoj Rimskoj izložbi dobio prvu
nagradu za kiparstvo, a Gustav Klimt za slikarstvo.
|
 |
|
Godine 1911. boravio je i stvarao Ivan Meštrović u Rimu. Osim na
Rimskoj izložbi sudjelovao je 1910. i 1911. i na Međunarodnoj
izložbi u Torinu. Iz Rima je putovao u Beograd, gdje mu je bilo
naručeno da izvede monumentalnu spomeničku fontanu u spomen
pobjede nad Turcima u Balkanskom ratu.
|
|
Odlazio
je povremeno i u Pariz ili kući u zavičaj, ali je sve do 1915.
imao u Rimu stan i atelijer.
Tu je 1913. dovršio i veliku drvenu maketu zamišljenog
Vidovdanskog hrama, kojom i prestaje njegova zaokupljenost tim projektom,
ali i tom idejom općenito.
|
|
Iako je srpska Vlada otkupila sve Meštrovićeve skulpture
namjenjene Vidovdanskom hramu, izmijenjene poslijeratne prilike nisu
omogućile ni izvedbu monumentalne zamisli, a ni ugovorenu isplatu
honorara autoru, čije su skulpture i do danas ostale u beogradskom
Narodnom muzeju. |
|
1913.
sudjelovao je Meštrović na avangardnoj prvoj
izložbi rimske secesije,
na kojoj su, između ostalih, izlagali Auguste Rodin, Antoine
Bourdelle i Paul Trubetzkoj; također i kao član žirija te
izložbe.
Bio je i članom organizacijskog odbora
Rimske secesije kojemu je
predsjedao futuristički slikar Giacomo Balla. Prepiska Upravnog
odbora Secesije
i Meštrovića čuva se u Ateljeu
Meštrović u
Zagrebu.
U
tom razdoblju od 1911.-1915. bili su Ivan i Ruža Meštrović prisutni
u društvenom i kulturnom životu Rima, za razliku od prethodnog boravka u
Parizu, gdje kipar nije gotovo ni izlazio iz atelijera, zaokupljen radom
na svojim herojskim skulpturama.
U
Rimu je tada boravio i Auguste Rodin, pa je Meštrović nastavio
prijateljevanje s njim, čak ga je i portretirao dva puta. Sam Rodin
ga je veoma cijenio. «Što sam ja naumio, Meštrović je izveo»,
izjavio je tada, a drugi put promatrajući Meštrovićeve
skulpture: «C'tait mon reve!» Jednom
prilikom je srpskom princu Đorđu, kada ga je upitao tko će
moći zauzeti njegovo mjesto kada umre, odgovorio: « Ne brinite –
vaš je Meštrović veći od mene.» Svoje susrete i razgovore s
Rodinom, u Parizu i Rimu, opisao je opširno sam Meštrović, a sačuvana
su i tadašnja Meštrovićeva rimska
pisma Rodinu. Najprisnije
prijateljstvo održavao
je Ivan Meštrović u Rimu sa
članovima kulturne obitelje Signorelli, a ono je trajalo cijeloga njegovog
života. U rimskom domu
Signorellijevih okupljala se u godinama uoči, tijekom i nakon rata
elita ne samo istaknutih talijanskih političara, književnika,
publicista, slikara, kipara i glazbenika, nego i inozemnih - kojih je naročito
u tim burnim predratnim i
ratnim godinama u Rimu bilo mnogo. Značajnu
ulogu, ne samo domaćice, nego i glavnog pokretača toga društva,
igrala je liječnica, spisateljica i prevoditeljica Olga Signorelli,
rođena Resniević u Litvi. Bila je supruga također
istaknutoga rimskog liječnika, kolekcionara i prijatelja mnogih
umjetnika, Angela Signorellija, posjednika tada jedne od najvrednijih
umjetničkih i numizmatičkih zbirki u Italiji. Olga Signorelli
prijateljevala je i s dramskom umjetnicom Eleonorom Duse i o njoj napisala
knjigu (u nas u prijevodu objavljenu 1945.).
Napisala je i svoja sjećanja na Rodina i njegovo portretiranje
pape Benedikta XV. Dugo se dopisivala s Giovannijem Papinijem. Tom je
umjetničkom krugu pripadao i nesretni hrvatski pjesnik Vladimir
Čerina, koji je bio i Papinijev prijatelj, ali tragično završio
poremećenog uma. Olga Signorelli dopisivala se i nakon Meštrovićeva
odlaska iz Rima s njime, a obitelj i danas posjeduje veći broj Meštrovićevih
skulptura, slika i crteža što ih je tada u Rimu izradio.
Ljeti
1913. boravili su Ivan i Ruža u Fiuggiju radi njegovog oporavka. Nakon Rimske
izložbe 1911. družio se Meštrović u Rimu i sa španjolskim
slikarima Ignazijem Zuloagom i Hermenegildom Angladom, tada vrlo
cijenjenim umjetnicima, a naročito se trajno sprijateljio s Leonardom
Bistolfijem, najistaknutijim talijanskim kiparom secesijskog stila.
Bistolfi ga je često posjećivao u njegovom rimskom atelijeru, a
u umjetničkoj reviji L'Eroica
urednika Ettorea
Cozzanija, 1914. čitavoj posvećenoj Meštroviću, Bistolfi
je objavio opširan napis Kameni
san (Il
sogno di pietra) o
njegovim skulpturama.
Opširno
je u tom svesku o Meštroviću pisao i sam urednik Cozzani. O
prijateljstvu Meštrovića i Bistolfija svjedoči obilna njihova
prepiska.
|
|
Bistolfijevo
prijateljstvo došlo je naročito do izražaja uoči rata, kada su
se Meštrovićevi, kao politički protivnici austrougarskog režima
i emigranti zatekli u teškom položaju, pa im je on ponudio da ih primi,
ugosti i zaštiti:
«Prijatelju
moj», pisao je Bistolfi iz Torina 9. srpnja 1914. Meštroviću, «Dođi!
Naše te srce i naša kuća čekaju... Možemo ti pružiti samo
jednu malu i vrlo skromnu sobu: ali se nadam da ćeš tu moći
mirno spavati..Mnogo sam mislio na tebe ovih dana.
Ali
nisam mogao pretpostaviti da si morao bježati iz svoje zemlje! Grlim te
skupa sa svojima .Tvoj Leonardo».
|
|
Meštrovićeva
je prijateljica u Rimu bila i talijanska spisteljica Sibilla Aleramo. U
časopisu Lettura
objavila je 1911. opširan
i nadahnuto napisan članak o Meštrovićevim skulpturama na Rimskoj
izložbi. Sreli su se i u kući kipara Giovannija Prinija, u
kojem je društvu bio i mladi književnik Vincenzo Cardarelli, tada još
novinar.
U
vrijeme izložbe upoznao je Meštrović i publicista Giuseppea
Prezzolinija koji je svojim napisima pridonio ostvarenju nacionalne
ideje jugoslavenskih naroda. Kada su se njih dvojica nakon Drugog
svjetskog rata sreli u Americi, obojica politički prognanici,
uvidjeli su, pričao je njihov prijatelj publicist Bogdan Radica, »koliko
je svijet išao putem provalija, koje u onim herojskim godinama nisu
mogli ni predvidjeti, ni očekivati, da će ih doživjeti.»
|
|
Spomenuo
sam i oduševljenje Maksima Gorkoga Meštrovićevim skulpturama na Rimskoj
izložbi. Kad ga je Bogdan Radica 1927. posjetio u Sorentu kod
Napulja, gdje je bio na liječenju, pisao je zatim:
«Sve
što je o nama znao i što ga je zanimalo bio je Ivan Meštrović i
negov Vidovdanski hram...on je u Meštroviću vidio najviše što je
Slavenstvo dalo likovnoj umjetnosti.
Drugo
ime, za koje je znao bilo je ono
Miroslava
Krleže, koga je cijenio
kao snažnog pripovijedača i pjesnika
|

|
|
Izbjegavao
je govoriti o politici, bilo Italije, bilo Rusije, bilo Europe. Stalno
se je vraćao na Meštrovićeva djela, Kraljevića
Marka, Srđu
Zlopogleđu i
njegove borce i udovice, koji su mu ostali živo zapisani u uspomeni još
od rimske izložbe.»
Prema
jednom neprovjerenom navodu Maksim Gorki je rekao: "Meštrović
je uz Tolstoja najveći genij, kojega je dao slavenski svijet".
A Gorki je dobro poznavao suvremenu europsku umjetnost jer je u
Petrogradu u stanu posjedovao galeriju slika s djelima Rodina, Rjepina,
Trubetzkoja i dr., a s hrvatskim književnikom Josipom Kosorom, kada ga
je posjetio, razgovarao je o slikarstvu, kiparstvu, glazbi i arhitekturi.
1913.
i 1914. Ivan i Ruža u Rimu stanuju u jednom pansionu u Via Gregoriana
12, ali u prosincu 1914. u Via Palestro, dok je atelijer i na dalje bio
u Via Flaminia 122. O tadašnjem
Meštrovićevu ugledu u Italiji svjedoči i molba
ministra prosvjete 1913. da izradi svoj autoportret za Kraljevsku
galeriju u Firenci, gdje su na okupu bili portreti istaknutih živih svjetskih
umjetnika.
Među
ostalim talijanskim umjetnicima s kojima je Meštrović u Rimu
prijateljevao i dopisivao se bili su kipar Antonio Maraini i slikar
Felice Carena, kojeg je posljednjeg Meštrović i portretirao 1918.u
Anticoliju.
Nakon
što je izlagao na Drugoj međunarodnoj umjetničkoj izložbi
secesije 1914. u Rimu, Meštrović se predstavio gotovo
samostalnom izložbom iste godine na XI. Biennaleu
u Veneciji. I taj njegov nastup izazvao je, poput onog 1911. u Rimu,
pozornost talijanske, ostale inozemne i hrvatske javnosti.
Iako je još 1907. izlagao na mletačkom Biennaleu, tako široka
vrata 1914. otvorio mu je uspijeh na Rimskoj
izložbi.. Tu je
izložio čak 29, uglavnom novijih, skulptura.
Pozvao ga je na izlaganje načelnik izložbe, umjetnički
kritičar i pisac Vittorio Pica, koji je tada postao dobar prijatelj
Meštrovićevih.
|
| |
|

|
|
|
Izložbu
je otvorio stari savojski knez, vojvoda od Genove, koji se o izloženim
radovima Meštrovića izrazio: »Meštrovićeve bronce svraćaju
pozornost svojom snagom i pozivlju na raspravljanje.» Posebnu je
pozornost na izložbi izazvala velika maketa Vidovdanskog hrama,
pod kupolom središnje dvorane, prvi put izložena.
U
katalogu mletačke izložbe pisao je, između ostaloga, Mario
Lago o Meštrovićevim radovima: «...Njegova je umjetnost začuđujuća,
ali još više začuđuje raznolikost njegovih radova... Pred
pukom statua što ih je isklesao ostajemo zaprepašteni. Reklo bi se da
on stvara instiktivno, bez razmišljanja, u genijalnoj hitnji.
Nijedno djelo, zaista, ne pokazuje neodlučnost, dvojbu,
neuravnoteženost. Nikada ga nijedan umjetnik nije nadmašio sigurnošću
i jedinstvom zamisli i izvedbe.»
Svoje
oduševljenje susreta s Meštrovićevim skulpturama na mletačkom
Biennaleu izrazio je Ettore Cozzani u pismu kiparu:
«...Došao
sam u Veneciju poznavajući ponešto, posredno, Vašu umjetnost, kao
izraz jednog velikog duha, gordog, bolnog, snažnog.
|
|

|
Ono
što sam vidio na Izložbi u Giardinima duboko me ganulo; pet sam dana
beznadno kružio oko Vaših kipova, sa srcem u grču i dušom smućenom
i usplamtjelom od uzbuđenja...»
Tada
je odlučio svezak svoje revije L'Eroica
posvetiti Meštrovićevoj
umjetnosti. |

|
|
Za
razliku od većine posjetitelja koji su bili oduševljeni Meštrovićevim
skulpturama na mletačkome Biennaleu 1914. Miroslav Krleža,
kojemu je to bio prvi potpuniji susret s
tim radovima, zauzeo je odbojan stav prema njima, misleći u
prvom redu na skulpture Kosovskog ciklusa, iako ih je na toj izložbi
bilo samo nekoliko. Odbojna mu je, u prvom redu, bila maketa i općenito
zamisao Vidovdanskog hrama.
«Godine
1914. posjetio sam XI venecijanski Biennale», pričao je kasnije
Krleža,
«i tamo sam
vidio drvenu maketu Vidovdanskog hrama i meni se to nije dopalo. Sišao
Vlaj iz Zagore, vidio u Splitu impresivne crkve, vidio karijatide koje
su ga se dojmile beskrajno, i to prvo viđenje oblika i načina
izražavanja ostalo mu je cijeloga života opterećenjem...»
Otada
potječe Krležina odbojnost prema Meštroviću i njegovo pogrešno
poistovjećivanje cijeloga Meštrovićevog šezdesetogodišnjeg
stvaralaštva sa skulpturama Vidovdanskog hrama, pod «izravnim
utjecajem Metznerove bečke secesije», iako je ta faza Meštrovićevog
stvaralaštva trajala svega nekoliko predratnih godina.
Meštrovićeva
je skulptura na mletačkom Biennaleu izazvala i jedan drugi
skandal, o kojemu se mnogo govorilo i pisalo.
Poznati talijanski pisac i kritičar UgoOjetti objavio je da
Meštrović svojom skulpturom Srđe
Zlopogleđe oponaša
Bourdelleovog Herakla.
Meštrović je bio povrijeđen
jer je njegova skulptura nastala prije Bourdelleove. Spor s Ojettiem
izgladili su Meštrovićevi prijatelji slikar Anglada i kipar
Bistolfi.
Iz
Venecije krenuo je Meštrović u Rim i poslao skulpture Kosovskog
ciklusa u Split, gdje je namjeravao prirediti obimnu izložbu
svojih radova, a za što se brinuo slikar Emanuel Vidović zajedno
sa članovima umjetničkog društva «Medulić».
Međutim,
28. srpnja te 1914. godine
buknuo je rat i od Meštrovićeve izložbe u Splitu nije bilo ništa.
Meštrović je emigrirao u Italiju da ga ne pogodi sudbina
zatočeništva, kao neke ostale ugledne Splićane. Dio skulptura
su njegovi prijatelji posakrivali pred austrijskim vlastima da ih ne unište,
a dio je uspio prenijeti natrag u Italiju, gdje se i Meštrović, u
Rimu, ponovno smjestio, dok ga je austrijaska vojna komanda tražila kao
vojnog bjegunca.
Ratne
godine 1914.-1918. predstavljale su za Meštrovića godine lutanja,
od Venecije i Rima, do Londona, Pariza, Švicarske, Cannesa i opet
Londona, Pariza i
Rima;
ujedno godine njegovog političkog djelovanja u krugu Jugoslavenskog
odbora. Iako nije političar, on je svojim
međunarodno stečenim ugledom mnogo pridonio sklonosti
saveznika stvaranju slobodne južnoslavenske države.
U
Rimu je imao stan u Via Palestro, gdje se sastao s ranijim prijateljima.
«U
radu mislim često na sate prisne i mile, provedene s Vama u Vašem
malom gostoljubivom domu...» , pisao
mu je malo
kasnije Leonardo
Bistolfi iz
La Loggije.
Neko
je vrijeme boravio
i u Firenci, u društvu
slikara i književnika koji su se okupljali
oko časopisa Lacerba.
Bili su to Cara,
Giacometti i ostali. U Rimu su Ivan i Ruža Meštrović i dalje bili
najviđeniji gosti u obitelji Signorelli i u krugu istaknutih
rimskih intelektualaca u tome domu.
Ljeto
1915. proveli su Meštrovićevi u obližnjem
Olevanu. Te se godine u Rimu ponovno družio s Rodinom koji je došao
portretirati Papu, a bio je rado viđeni gost u salonu
Signorellijevih, naročito pri priredbama uglednih rimskih
glazbenika, među kojima je bio i pijanist Nikola Janigro, otac
hrvatskog violončelista Antonija Janigra. Meštrović je tada i
portretirao Rodina, a ovaj ga je posjećivao u njegovom rimskom
atelijeru i rado vodio s njime razgovore o umjetnosti. Rodin će
zatim biti počasni član odbora za priređivanje velike Meštrovićeve
izložbe u Londonu 1915. U studenome 1917. Rodin je umro, utučen
naročito ratnim razaranjima svega što je u životu cijenio.
Početkom
rata Meštrović je u Rimu živio odvojeno od žene Ruže. Tada se
začeo i njegov odnos sa Čehinjom Ruženom Zatkovom, suprugom
diplomata carskog ruskog kora Vasilija Hvoščinskoga. Tu je ljubav,
koja je trajala sve do rane Ruženine smrti, Meštrović opisao u
autobiografskom romanu Vatra
i Opekline. Rim i
okolica grada, a naročito umjetnikov atelijer, bili su pozornicom
te neobične ljubavi.
U
svibnju 1915. napustio je Meštrović Rim i preselio se u Pariz. Taj
odlazak bio je poglavito
politički uvjetovan jer su ga Talijani, koji su 1915. prišli
saveznicima, sumnjičavo gledali kao austrijskog državljanina, pa
je, zajedno s Jugoslavenskim odborom, prešao u London.
U
Londonu je 1915. priređena velika Meštrovićeva izložba u Victoria
and Albert Museumu, koje je u Engleskoj izazvala jednaku senzaciju
kao izložba u Rimu 1911. Meštrovićeva je skulptura postala te
godine središnja tema razgovora, pohvala i kuđenja u britanskim
umjetničkim krugovima.
Zatim
su Ivan I Ruža tijekom ratnih godina nastavili lutanje Europom, nemogavši
se duže zadržati ni u jednom mjestu. Sa svojim talijanskim
prijateljima ostao je u prepisci, tako s Olgom Signorelli, Vittoriem
Picom, talijanskim slikarom i kiparom Ferruccijem Ferrazzijem
i dr. Duže su živjeli u
Švicarskoj, a ljeto i jesen 1916. proboravili
su, radi
zdrastvenog oporavka,
u Canessu.
Često
je putovao
u Pariz,
naročito
u političkim misijama, kao član Jugoslavenskog odbora.
U
proljeće 1918. vraćaju se
Ivan i
Ruža Meštrović
iz Cannesa opet u Rim, gdje
su se
nastanili u Viale
Giulio Cesare 11. Tijekom
rata, u
sudjelovanju s Jugoslavenskim
odborom, razočaran srpskim
pretenzijama u budućoj jugoslavenskoj državi, naročito
velikosrpskom politikom ministra Pašića, Meštrović se gotovo
potpuno povukao iz političkog života i posvetio kiparskom radu.
«Ja
nisam bio sposoban ni za jedan od tih poslova koje je Odbor sada radio,
pa sam iznajmio atelijer, povukao se i počeo raditi» pisao je iz
Rima bratu Petru u Edinburgh. Atelier je imao zajedno sa slikarom
Tartaglijom. Toga je ljeta s Ružom bio na odmoru i oporavku u Olevanu
Romanu, nedaleko Rima, koje su mjestance pohađali i talijanski i
inozemni umjetnici, a tada su tu boravili i Signorellijevi. Zajedno su
se pismom javljali prijatelju Giovanniju Papiniju.
«Meštrović
vam šalje mnogo pozdrava», pisala je Olga Signorelli Papiniju u
Firencu.
«Kipar
je, i zato lijen za pisanje; ipak, zajedno s Ružom, često vas se s
velikom simpatijom spominje...»
U
tim se pismima s Papinijem spominje i njihov zajednički mladi
prijatelj, nadareni splitski pjesnik Vladimir Čerina, koji je sve
više pokazivao znakove duševne poremećenosti. Bio se, između
ostaloga, ludo zaljubio u tada poznatu talijansku glumicu Francescu
Bertini. Prijatelji su mu čak dogovorili i jedan susret s njom. I
Papini i Meštrović i Signorelli brinuli su se za njega, ali mu
nije bilo spasa i umro je kasnije u šibenskoj ludnici.
|
 |
Iz
Olevana Romana Meštrović je pošao u obližnji Anticoli Corrado u
posjet prijatelju kiparu Feliceu Careni, zadržavši se kod njega u
gostima desetak dana, izradivši tada i njegovo poprsje, koje se i danas
nalazi u malenom mjesnom muzeju, uz djela drugih poznatih talijanskih
umjetnika.
1979.
održan je u Olevanu Romanu, u zgradi Berlinske akademije, znanstveni
skup posvećen Antona Raffaela Mengsa i hrvatskog kipara Ivana Meštrovića,
a 1984. održano je u Rimu znanstveno savjetovanje na temu Un
paese immaginario: Anticoli Corrado,
na kojemu se govorilo o brojnim europskim umjetnicima koji su nadahnuća
za svoja djela nalazili u tom slikovitom
ambijentu, među ostalima i o Meštroviću
|
|
Vrativši
se iz Oleana Romana u Rim, dočekao je Meštrović 17. studenoga
1918. kraj rata. Neposredno
nakon rata politički
odnosi između Italije
i novostvorene Kraljevine Srba,
Hrvata i Slovenaca su se zaoštrili. Italija je, na temelju, tajnog Rapalskog
ugovora, što ga je bila sklopila sa saveznicima da bi prišla
njima,zahtijevala veći dio Dalmacije. Srbi su bili spremni
udovoljiti joj, a sami zadržati južni dio Dalmacije, ali ni
sami
sjevernohrvatski političari nisu bili dovoljno energićni u
otporu tim zahtjevima.
Podrškom
američkog predsjednika Wilsona, te naročito ustrajnom
diplomatskom borbom Ante Trumbića i
njegovih dalmatinskih suradnika, nova je država SHS uspjela zadržati
veći dio istočnog jadranskog primorja, uz stanovite ustupke
Italiji (Istra, Rijeka, Zadar i neki otoci). Otada traje politički
antagonizam između dviju susjednih država , naročito između
jugoslavenskih nacionalista i talijanskih iredentista - posljednji nisu
bili zadovoljni dobivenim u Dalmaciji. Nakon D'Annunzijevog osvajanja
Rijeke, postojala je opasnost agresije dijela talijanske vojske na
Dalmaciju, pa je i Meštrović sudjelovao u tajnim planovima pružanja
oružanog otpora, ako to uslijedi. Ipak je Meštrović i nadalje održavao
prisno prijateljstvo sa svojim prijateljima iz Italije, dopisujući
se s njima.
Nakon
rata Meštrović predstavlja veći broj svojih skulptura na Jugoslavenskoj
umjetničkoj izložbi u Parizu, a zatim se povlači
u Dubrovnik gdje u Cavtatu podiže Mauzolej
obitelj Račić.
Duboko razočaran srpskom politikom odbija prijedloge da se nastani
u prijestolnici Beogradu, odlučuje kupiti jednu staru kuću u
zagrebačkom Gornjem gradu, uz koju zida atelijer.
Od
nekadašnjega jugoslavenskog federalista postaje zagovornik hrvatskih
prava u zajedničkoj jugoslavenskoj državi , što se je odrazilo i
na motivima njegovih skulptura te javnih spomenika. Uz to se usmjerio
obradi biblijskih tema, naročito Krista i Bogorodice, ali i muzičkih
kao alegoriji željenog sklada cijeloga čovječanstva.
Slijedile su njegove brojne izložbe u domovini i inozemstvu, u Europi i
Americi. Katkada bi pošao u Carraru da bi nadgledao prenošenje nekih
svojih skulptura u mramor i da im doda « posljednju ruku».
|
|

|
|
Godine
1926. sudjeluje na XV. Mletačkom biennaleu, gdje su njegovi
radovi religiozne tematike bili zapaženi. Francuski likovni kritičar
Clement Morro pisao je u pariškom mjesečniku La
Revue Moderne illustre des Arts et de la Vie,
između ostaloga, o
Meštrovićevim djelima:
«....Tako
snažno modelirani likovi, tako izražajni u svom originalnom stilu, Sv.
Franje, Magdalene,
Anđela Gabrijela,
grupne skulpture Bogorodice
s djetetom, tako
plemenito zamišljene sa jednom čistom emocijom, bili bi dovoljni
da odrede velikog umjetnika, da Ivan Meštrović klesar planina već
nije svoju snagu i svoju plodnost nametnuo divljenju čitavoga
svijeta.»
O
mletačkoj izložbi i Meštrovićevom prisustvu na njoj pisao je
i Ugo Nebbia u posebnoj knjizi o tom Biennaleu .
U
svibnju 1927. izlagao je Meštrović grafičke radove i na Drugoj
međunarodnoj izložbi grafike u Firenci.
|
|
Talijanski
povjesničar umjetnosti Pericle Ducati i dalmatinski iredentisti
kritizirali su 1930. Meštrovićevo postavljanje golemog spomenika
hrvatskom srednjovjekovnom
biskupu Ninskome
na Peristil
Dioklecijanove palače u Splitu.
Arhitektonski
okvir kasnoantičkog Peristila odgovarao je monumentalnom spomeniku,
ali je spomenik svojim golemim dimenzijama degradirao taj jedinstveni
ambijent. Splitski arheolog don Frane Bulić također se
protivio postavljanju spomenika na to mjesto, ali su rodoljubni razlozi
prevladali. Talijanski je književnik Ugo Ojetti u milanskom umjetničkom
časopisu Dedalo
također kritizirao
položaj spomenika.
Godine
1928. ljetovao je Ivan Meštrović s obitelji u tada talijanskoj
Opatiji, a zatim je, mučen kamencima u bubrezima, pošao u lječilište
Fiuggi kod Rima, u kojemu se već i ranije liječio. Svratio je
i u Rim da ponovno obiđe vatikanske i druge muzeje. U Rimu je
namjeravao i portretirati Papu, ali se nije za to uspio dogovoriti. Tu
je doznao da ga beogradska policija nadzire kao protivnika
režimske diktature u domovini.
Prethodno je svratio u Carraru da nadzire klesanje skulpture Mojsija
. |
 |
|
U
Veneciji Meštrović opet izlaže na XX. Biennaleu u novom
jugoslavenskom paviljonu uz ostale svoje nacionalne kolege, ali njegova
djela tom prigodom nisu bila posebno zapažena.
Nastupom
fašizma u Italiji, politički su se odnosi između Italije i
Jugoslavije
pogoršali.
Jedna Mussolinijeva izjava 1932. o cilju pripojenja Dalmacije Italiji
izazvala je reagiranje hrvatskih književnika, umjetnika i znanstvenika
i objavljivanje napisa Jadransko
pitanje. Otporuka g.
Mussoliniju u zagrabačkoj Novoj
Evropi, autor kojega
teksta je bio Ivan Meštrović. U nastavku u istoj je reviji bio
objavljen prijevod članka Benedetta Crocea O
slobodi, pretiskan iz
američkog časopisa Foreign
Affairs. Meštrovićev
je članak napao zadarski iredentistički publicist Oskar Randi
u časopisu La
Vita italiana, optužujući
tu grupu kao masone.
Na
sastanku PEN-kluba 1932.
u Budimpešti, kojemu je prisustvovao i Meštrović, osuđena je
fašistička politika u Italiji i
Njemačkoj. Pogotovo na sljedećem
sastanku 1933. u Dubrovniku.
Kada
je 1938.
fašistička aspiracija
na Dalmaciju
postala očita,
napisao je
Meštrović uvod u fotomonografiju Naš Jadran pod naslovom
upozorenja Stražimo stražu: «Kao narod Sredozemnog mora i
Sredozemlja, mi Hrvati kroz više od dvanaest vjekova stražimo stražu
na svome Jadranu, česti
Sredozemnog mora.Stražimo usprkos vremenskim nepogodama,koje nam
prouzrokuju naše gole planine i vrleti, kao i protiv historijskih
nepogoda, što smo na prolazu stranim političkim i kulturnim
prohtjevima i strujanjima...»
«Ko
god nam dođe», završavao je Meštrović svoju alarmnu poruku,
«Svakoga ćemo rado primiti za prijatelja, za brata, samo za
gospodara nikoga!»
Ivan
Meštrović je tridesetih godina gradio svoju palaču u Splitu,
na Mejama, želeći tu stvarati i stare godine provesti na miru, u
južnjačkom ambijentu što ga je uvijek, kao Dalmatinca, privlačio.
Dom je dovršio pred sam rat, ali mu nije bilo suđeno da u njemu
provede više od jedne godine.
Godine
1941. planuo je rat u Jugoslaviji. U Split je ušla talijanska vojska i
zauzela vlast i upravu. Meštrović je kao protivnik fašizma bio na
popisu istaknutih građana koji su malo zatim bili otpravljeni u
logore. Talijani mu nisu zaboravili njegovu ulogu u rušenju Rapalskog
ugovora, kada Italija nije uspjela dobiti cijelu Dalmaciju. Osim
toga Meštrović se osobno bio zamjerio Mussoliniju dok je taj još
bio novinar, kada je odbio njegov poziv da ga posjeti, zbog čega je
morao napustiti Italiju.
Neki
su talijanski oficiri potajno upozorili Meštrovića na opasnost
koja mu prijeti, a neki su mu prenijeli poruku Giovannija Papinija, a
navodno i papa Pija XII,
da se ukloni iz Splita i iz okupirane Dalmacije. Stoga Meštrović
odlazi u Zagreb, na poziv hrvatskog književnika, tada ustaškog
ministra Mile Budaka; iako demokrat, čak frankofil i anglofil,
profašistički ustaški režim nije odobravao.
Ne
želeći propagirati ustaštvo i videći da mu stoga i u Zagrebu
prijeti opasnost, namjeravao je emigrirati u Švicarsku, ali je u tome
bio preduhitren i uhićen, zajedno s prijateljem slikarom Jozom
Kljakovićem, pod optužbom da je mason, saveznički doušnik i
da je namjeravao pribjeći saveznicima. U zatvoru je proveo teške
dane, usto bolestan, čekajući izvršenje smrtne kazne.
Mnogi
su se tada zauzimali za Meštrovićevo oslobođenje, u domovini
i izvan nje. Najviše je na tome radio njegov talijanski prijatelj
Giovanni Papini, zalažući se za Meštrovićevo oslobođenje
kod državnih i crkvenih utjecajnih osoba.
Za
Meštrovićevo oslobođenje je posredovao i Vatikan, ali i neki
njemački kulturni
vojni uglednici. Te su intervencije urodile plodom i Meštrović je
poslan u kućni pritvor. Tada je Mussolini, posredstvom talijanskog
poslanika u Zagrebu Raffaela Casertana, pozvao Meštrovića u Rim s
obećanjem da će mu osigurati putovnicu, a njega i njegove
radove u Splitu zaštititi «od barbara», podsjećajući ga da
se osobno poznaju. Meštrović je odbio poziv da s talijanskom
putovnicom putuje u Italiju. Malo zatim pružila se ipak Meštroviću
prigoda da 1943. prisustvuje XXIII. Biennaleu u Veneciji, i da
sam postavi svoja djela među onima ostalih hrvatski umjetnika.
Zatim je u hrvatskom Zavodu sv. Jeronima u
Rimu morao izraditi neke već ranije naručene reljefe.
To je bila dobra izlika da emigrira i više se ne vrati u Zagreb. Čini
se da je pri tome bilo presudno posredovanje Vatikana, ali i ustaškog
ministra književnika Mile Budaka.
Meštrovićevo
sudjelovanje na toj bijenalnoj izložbi, koja je imala fašističko
obilježje, različito je u svijetu, uglavnom negativno suđeno,
ali je Meštroviću to bio jedini izlaz da sačuva živu glavu.
Usto mu je zamjereno i to što je osobno kroz hrvatsku izložbu proveo
talijanskog kralja kojega je poznavao od ranije i nije mogao odbiti
kraljevu želju da ga stručno vodi kroz izložbu, pogotovo kada mu
je kralj Emanuel rakao da je osobno pisao Paveliću da ga oslobode
iz zatvora.
Među
mnogim prikazima hrvatskog odjeljenja na Biennaleu ističe se onaj
talijanskog pjesnika i likovnog kritičara Libera de Libera u
prigodnoj izložbenoj publikaciji Documento.
On je naročito
isticao Meštrovića kao kipara religioznih sadržaja.
Miroslav
Krleža, nesklon Meštroviću, zajedljivo je komentirao taj njegov
nastup u Veneciji.
«Dogodilo
se da se Ivan Meštrović pojavio u pratnji Njegovog Veličanstva
Kralja Italije i Cara Etiopije na XXI (!) venecijanskom Biennaleu i to
je objavila štampa kao naročitu pobjedu naše kulture u svijetu.»
Istoga
ljeta doputovao je Meštrović iz Venecije u Rim i tu ostao do ljeta
1943., kada se preselio u Švicarsku. Čim je stigao u Rim, ponovno
mu je Duce poručio da ga posjeti u Palazzo Venezia. Meštrović
je i ovaj put odbio poziv, ali Mussolini to nije mogao vjerovati, pa je
želio da mu to pismeno objasni.
Nato mu je Meštrović poslao pismenu poruku:
«Vi
ćete, Duce,
razumjeti, zašto
se ne mogu
odazvati Vašem pozivu, iza
kako ste anketirali
moju zemlju!»
Zatim
se Meštrović, nakon kraćeg stanovanja u Hotelu Exelsior,
nastanio u Zavodu sv. Jeronima i tu započeo rad na naručenim
reljefima osoba vezanih za Dalmaciju: sv.
Jeronima i
papa Siksta V. i
Lava XIII.
Posjetio je i Papu zahvalivši mu na njegovom zauzimanju da ga oslobode
iz zatvora.
Meštrović
je volio Rim, njegov mediteranski ambijent i otvorene ljude u njemu,
njegove umjetničke spomenike, a tu je ranije stekao mnoge znance i
prijatelje. Ali taj ratni, fašistički Rim nije više bio onaj
raniji, ugodniji otvoreniji i veseliji. Neimaština, glad i diktatura
ostavili su trag na cijelom društvu. Stoga se Meštrović povukao u
svoj provizorni samostanski atelijer i družio se uglavnom sa svećenicima
i gostima Zavoda sv. Jeronima. Na nekadašnji život u Rimu samo su ga
podsjećali sastanci u obitelji Signorelli, prijateljevanje s
Papinijem, ali i ljubavna avantura s Ruženom Zatkovom.
Iz
pisama ženi Olgi, koju je nastojao s djecom iz Splita dovesti u Rim,
doznajemo, između ostaloga, da je pregovarao izložbe svojih radova
u Rimu i Milanu koje su mu bile obećane, ali nisu ostvarene.
Toga je ljeta zbog kroničnih smetnji na bubrezima pošao na liječenje
u Montecatino. Iako je cijelu obitelj želio dovesti u Rim, nije to
mogao jer je bio bez sredstava, a uz to se bojao da će mu palaču
u Splitu i skulpture u njoj uništiti i raznijeti, napusti li je obitelj.
Iz Montecatina je pošao u Assisi, gdje je nekoliko dana bio gostom tamošnjih
franjevaca, i sam franjevački trećoredac i veliki poštovatelj
asiškoga sveca, kojemu je posvetio nekoliko skulptura. U Assisiju, među
malom braćom, osjećao se smiren i sretan. «...Assisi je u
jednom krasnom kraju Italije», pisao je supruzi Olgi, «gdje
produhovljenost nije pobjegla od prirode, niti je priroda ostala tuđa
produhovljenosti. Upravo sam se ova dva dana nauživao, zaboravio sve
osim djece i tebe...»
Iz
Assisija je otputovao u Perugiju, gdje se zadržao dan-dva, a zatim se
vratio u Rim. U zavodu sv. Jeronima naročito je prijeteljevao s učenim
franjevcem Dominikom Mandićem, koji mu je u njihovom Generalnom
ekonomatu osigurao i kredit za daljnji boravak i rad u Rimu 1942. i
1943. Također s fra Karlom Bralićem. Da bi mogao modelirati i
klesati reljefe za Zavod, unajmio je na Pinciju od jednog slikara
atelijer u kojemu je svakodnevno radio. S ljudima je vrlo malo
komunicirao, osim što bi ga rijetki prijatelj
i posjetili u
atelijeru. Među
njima su
bili i mlad hrvatski
književnici Nizeteo,
Lendić i Cihlar. Tu se sprijateljio i s učenim profesorom
romanistike Krstom Spalatinom, s kojim se do smrti dopisivao. Konačno
je i njegov prijatelj te suradnik Jozo Kljaković uspio doći u
Rim, da u Zavodu sv. Jeronima izvodi naručene mozaike.
Osim
sunarodnjaka, Meštrovića su posjetili i talijanski umjetnici koji
su ga cijenili i štovali: Emilo Cecchi, Libero de Libero, Leonardo
Sinisgali, Luigi Salvini i drugi, svi protivnici faštičkog režima.
Prijatelji i znanci redovito su ga obavještavali o prilikama u domovini
i o obitelji u Splitu. Odobrio je udaju kćeri Marte za sina svoga
prijatelja Mirka Šepera, iako još nije bila završila ni srednju školu.
Iz
gotovo svakodnevnih pisama Olgi doznajemo o Meštrovićevom životu
i radu u Rimu.
U
jesen 1942. kći Marta se udala i živjela s mužem u Meštrovićevom
zagrebačkom domu, a supruga Olga i djeca Marica i Mato su ga
posjetili u Rim. Olga i Mato su se nakon kraćeg boravka vratili u
Split, a Marica još djevojčica, ostala je u Rimu, smještena u
djevojačkom zavodu «Villa Pacis» na Monte Mariju. Meštrovića
su pozivali natrag u Zagreb da nastavi dužnost rektora Umjetničke
akademije, ali je on od lučio da se više ne vraća.
Posjećivao je kćer Maricu u konviktu, a ona mu je
pomagala u momačkom
kućanstvu. Brinule su ga i loše vijesti o sinu Tvrtku koji je bio
svojeglav i nediscipliran, pa je imao neprilika s talijanskim vlastima i
morao se ispisati iz škole. Nadbiskup Stjepinac, od ranije Meštrovićev
prijatelj, savjetovao mu je da se ne vraća u Zagreb.
Atelijer
u Rimu bio je vlažan, a grijanje gotovo nikakvo, pa je radeći
zebao. Pred Božić opet ga je pohodila Olga s Tvrtkom. Zbog toga je
napustio Zavod i smjestio se s obitelji u Hotelu Edenu, Via
Tomacelli, gdje su boravili do odlaska u Švicarsku ljeti 1943. godine.
U palači na Mejama ostao je sa svojom obitelji njegov prijatelj
Milan Ćurčin, a u splitskom je atelijeru radio njegov najbolji
učenik i suradnik, mladi kipar Andrija Krstulović, pa je stoga
donekle mogao biti miran.
U
Rimu se tada sastao i s nadbiskupom Stepincem koji se došao Papi žaliti
na zlodjela njemačkih i talijanskih fašista te hrvatskih ustaša.
Meštrović je tada portretirao i papu Pija XII.
Ljeti
1943. godine uoči sloma fašističke Italije, njemačke
okupacije i teških dana koji će uslijediti u Italiji, Meštrović
je uvidio da mu daljnji život i rad, s obitelji, u Italiji nije siguran,
pa je posredovanjem Vatikana uspio dobiti vizu za Švicarsku. Nakon kraćeg
boravka u Gstaadu, nastanio se u Lausanni, gdje je našao i manji
atelijer u kojemu je radio reljefe Kristovog života u drvu.
Praznike su provodili u seoskoj kući u malenome Villarsu. U jesen
1944. preselili su se Meštrovići u Ženevu, ali tu nije imao
atelijera. Tada ga je, početkom 1945., teška bolest vena na nogama
dugo prikovala za krevet.
U
svibnju 1946. vratio se Meštrović opet u Rim, ali je duže vremena
bolovao, pa je samo ležeći ili sjedeći crtao i pisao Razgovore
s Michelangelom.
Ivan
Meštrović se nakon završetka rata nije mogao složiti s
ideologijom nove komunističke vlasti u domovini. Ipak se nadao da
bi se mogao postići neki kompromis, pa je nagovarao Mačeka da
pokuša pregovarati s Titom, ali to nije uspijelo jer komunisti nisu ni
s kim htjeli dijeliti vlast.
Nakon što je doznao o zločinima u Bleiburgu izgubio je svaku nadu
o mogućnosti suživota s komunistima u Jugoslaviji i odlučio
da se ne vraća u domovinu, iako su ga tamo očekivale kuća
u Zagrebu i Splitu te državne narudžbe koje mu je Tito obećavao
vrati li se. U drugom izdanju njegovih Uspomena
1969. u Zagrebu
izostavljeno je poglavlje Partizanska zločinstva u Hrvatskoj.
Njegova kćerka Marta bježala je s mužem po dolasku partizana, a
nedugo zatim, i umrla u Americi, donekle i od posljedica tog napornog
bijega. Sin Tvrtko je ostao u Zagrebu, ali sam
nesređen i u lošem društvu, tragično je završio
samoubojstvom. Kćer Marica se udala i živjela u Buenos Airesu.
Iako
mu je bilo dosta izbjeglištva, Meštrović je ipak odlučio ne
vratiti se u Titovu Jugoslaviju. Američka akademija mu je ustupila
jedan atelijer na Gianicolu, kojim je bio vrlo zadovoljan, pa je nakon
oporavka opet mogao raditi i složenije skulpture. Bio je to i rezultat
zauzimanja njegove američke prijateljice, kiparice Malvine Hoffman,
koja ga je čak kasnije uspijela pozvati u Ameriku.
Život
u poratnom Rimu ipak nije bio više onakav kao u predratnome. Srdačno
su ga dočekali Signorellijevi i preostali raniji rimski prijatelji.
Olga je još neko vrijeme sa sinovima ostala u Švicarskoj, dok im je
završila školska godina, a zatim su mu se i oni pridružili.
|
 |
Iako
je tada u Rimu proboravio tek osam mjeseci, bacio se punim poletom na
rad, u pogodnom atelijeru i izradio desetak istaknutih skulptura, među
kojima i veliku Rimsku
Pietŕ,
za koju ga je nadahnuo ponovni susret s Michelangelovim djelima u Rimu.
Tu
je skulpturu bio započeo još 1942., prije ranijeg odlaska iz Rima,
a sada ju je u atelijeru na Gianicolu dovršio.
Preklesana
u kararskom mramoru, ona će zatim biti izložena u Metropolitan
Museumu New Yorku i konačno smještena u crkvi Sveučilišta
Notre Dame u Americi. Gipsani model darovat će Galeriji
Meštrović u
Splitu, a brončani odljev Vatikanskom muzeju.
Za
novu franjevačku crkvu u Rimu na Gelsominu izradio je 1950. veliki
reljef Stigmatizacija
sv. Franje |
Iako
su Meštroviću i život i rad u Rimu odgovarali, narudžbi u
ratom osiromašenoj Italiji nije bilo, a on je imao na brizi ne samo užu
svoju obitelj, nego i onu širu, čak i na selu. Stoga je
prihvatio poziv da privremeno pođe u Sjedinjene Države, gdje
će mu Američka
akademija znanosti i umjetnosti u
Metropolitan Museumu
prirediti izložbu,
prvu jednom živom umjetniku koji izlaže u tom poznatom Muzeju. Dovršivši
veliku mramornu Pietŕ
i još nekoliko
skulptura za izložbu u New Yorku, otputovao je u siječanju 1947.
u Ameriku, premda ga taj Novi svijet nije nikada privlačio.
Iako
nije namjeravao trajno ostati u Americi, želeći se nastaniti
negdje u Italiji koja mu je zemlja bila najbliža domovini kako klimom
tako i mediteranskom naravi ljudi,
poziv da predaje kiparstvo na Sveučilištu u Syracusi, a
zatim Notre Dame u South Bendu, zadržali su ga do smrti 1962. u
Americi. Domovinu je posjetio nedugo pred smrt 1959., vrlo kratko. Kuću
u Zagrebu i palaču u Splitu, sa skulpturama u njima, kao i
obiteljski mauzolej u
Otavicama, darovao je svom hrvatskom narodu.
Tri Meštrovićeve
skulpture 1984. godine poslane su na izložbu Umjetnosti
u Beču u mletačkom
Palazzo Grassi. Iako je u katalogu izložbe reproduciran Meštrovićev
Kraljević Marko,
skulpture su stigle prekasno, pa su nedolično izložene u ulaznom
prostoru. Nova mlada generacija u Italiji potpuno je zaboravila Meštrovića,
nekad tu tako poznatog i slavljenog. Novi povijesničari
umjetnosti, propagirajući suvremenu avangardnu naročito
nefigurativnu umjetnost nisu Meštrovića ni unosili u svoje
preglede novije umjetnosti, ili bi
ga tek usput spomenuli.
Reprezentativne
retrospektivne izložbe Meštrovićevih djela u povodu stote
obljetnice rođenja 1983. u Zagrebu, a zatim 1987. u Berlinu,
Zurichu, Beču i Milanu, ponovno su podsjetile svjetsku javnost na
veličinu Meštrovićeve umjetnosti, ali je, uz brojne hvale,
u stručnom tisku bilo i podcjenjivanja njegovog stvaralaštva kao
konzervativnog i eklektičnog. Inicijativom štovatelja Meštrovićeve
umjetnosti, talijanskoga likovnog kritičara Marija de Michelija,
postavljena je Meštrovićeva izložba u Milanu, u Palazzo
Reale,
u rujnu 1987.
Tada su se Talijani, barem oni starije generacije, ponovno sjetili
nekadašnjeg Meštrovića u svojoj sredini, a sam Mario de Micheli
pridonio je revalorizaciji njegove umjetnosti predgovorom kataloga
izložbe i pridonio je revalorizaciji njegove umjetnosti predgovorom
kataloga izložbe i katalog izložbe, te predavanjem u Zagrebu. Izdavač
Vangelista iz Milana objavio je dolično opremljen katalog u
kojemu su o Meštroviću pisali Gillo Dorfles, Tonko Marojević
i Marina Gerosa.
«Prodorna
i složena ličnost: to je Ivan Meštrović», pisao je Mario
de Micheli u uvodnom tekstu kataloga pod naslovom «San
u kamenu». «Ne samo
kipar, nego i arhitekt, pjesnik, pisac, političar. On je u
europsku kulturu ušao silovito, prepun energije i stvaralačke
čistoće. Svaki susret s djelima koja pripadaju povijesti
umjetnosti za njega je bio neka vrsta otkrića, prije bi se moglo
reći da se radilo o sudaru, nego o susretu. Neposredno je i s pažnjom
proučio djela asirske, babilonske, egipatske, grčke,
renesansne umjetnosti. Ostao je kao munjom pogođen, poput barbara
koji je iznenada otkrio neočekivano i nepoznato bogatstvo i
ljepotu. Nijedan drugi kipar s početka stoljeća nije imao moć
koja bi odgovarala njegovoj. Pred njegovom izvornom snagom, svako
daljnje razmatranje o uporištima, dodirnim točkama ili odjecima
u njegovom djelu bilo je bespredmetno...»
Talijanski
je tisak popratio retrospektivnu izložbu Meštrovićevih djela
brojnim prikazima.
O
njoj su pisali Luisa Samaini, Paolo Rizzi, Marina de Stasio, Giuseppe
Turron, Ugo Rosso, Giovanni Anzani, Adelaide Murgia, Rossana Bassaglia,
Luciano Caramel, Vittorio Sgarbi i još neki.
Za
brojnih boravaka u Rimu, izveo je Ivan Meštrović veći broj
skulptura, među kojima i neke vrlo istaknute u njegovom stvaralaštvu.
Ovom životopisnom napisu nije svrha opisati i analizirati sva ta djela,
jer ni njegov cilj ni predviđeni prostor to ne omogućuju.
Stoga ću tek navesti značajnija djela što ih je Meštrović
u Italiji načinio, ukupno oko stotinu skulptura, od 1911. do 1915.,
1918., 1942. i 1946.godine :
|
|
1911.:
Skulpture Kosovskog
ciklusa za Rimsku izložbu:
Borac,
Krilati lik I,II,
Obradoviću,
Studije konja I,
II;
1913.: Pastir
s frulom, Leonardo
Bistolfi, Marija
Banac, Pietŕ,
reljef, maketa
Vidovdanskog hrama, medalja
Kosovski osvetnici;
Lav I,II,
Guslar,
Lik za portal,
ukrasne Konsole i
dr., Plesačica
I,II,
Udovica s djetetom
I,
II,
III;
1912.: Autoportret
I, II,
III,
Studija za spomenik
Dositeju; 1914.:
Pietŕ studija,
Mladić,
Djevojka,
Ružena,
Maria Signorelli I,
II,
Gđa Pica,
Karmen Milačić,
Ivan Krstitelj; 1915.:
Auguste Rodin I,
II;
1918.:
Djevojka s
violinom,
Djevojka s lutnjom I,
II,
III,
Žena s violinom,
Daleki akordi,
Raspelo I,
II,
Magdalena pod križem,
Anđeo Gabrijel,
Anđeo s krilima,
Anđeo nad grobom;
1942.: Papa
Lav III,
Papa Sisto VI, Papa
Pio XII, Sv.Jeronim,
reljef;
1946.: Prometej,
Muški torzo,
Dr. Angelo
Signorelli,
Persefona,
Atlantida,
Vesela
mladost, Vapaj,
Sv.Ivan,
glava,
Stigmatizacija sv.Franje,
Autor Apokalipse,
Job,
Materinstvo,
Rimska Pietŕ.
Uz to i veći broj muških i ženskih portreta i manjih
studija za skulpture.
U
Carrari je dovršavao klesanje skulptura drugdje modeliranih.
|
| |
|
|
|
NATRAG
|
|
|
|
|